Un stage de formation professionnelle de 5 semaines à Nantes 

Acteurs et actrices, danseurs et danseuses, mimes, clowns, marionnettistes, artistes de cirque, chorégraphes et metteurs et metteuses-en-scène, performeurs, performeuses, plasticiens et plasticiennes, réalisateurs-réalisatrices, musiciens et musiciennes, vidéastes, auteurs et auteures qui cherchent à approfondir, questionner ou élargir leur formation professionnelle et leur parcours artistique .

 

Avoir au moins une expérience professionnelle dans l’art de l’interprétation, de la mise en scène et/ou de la chorégraphie.
Avoir au minimum 20 ans.

- Être capable de développer ses potentialités d’acteur-créateur ; 
- Être capable de mettre en avant ses ressources d’interprète au service d’un chorégraphe et/ou d’un metteur en scène ;
- Être capable de développer un processus créatif de l’écriture à la réalisation scénique en théâtre visuel.

 

Durée du stage : 162, 5 heures — 25 jours- 6 heures 30 par jour. 
Durée hebdomadaire : 32,5 heures 
Du mercredi 06 SEPTEMBRE 2023 au samedi 07 OCTOBRE 2023, samedi 16 septembre inclus, de 10H00 à 17H30.

Du Mercredi 06/09/2023 au 22/09/2023 (+ samedi 16/09) : SEPT CENT QUATRE VINGT TROIS, 50 rue Fouré, 44 000 Nantes

Du 25/09/2023 au 29/09/2023 : Libre Usine, rue de l’Adriatique,
44 000 Nantes
Du 02/10/2023 au Samedi 07/10/2023 : La Fabrique de Chantenay-Bellevue, 
30 boulevard de la liberté, 44 100 Nantes 

Les outils de la Compagnie Philippe Genty sont transmis à travers des échauffements préparatoires aux différentes facettes du travail de la Compagnie, ainsi qu’à travers des exercices cadrés dans lesquels vous devrez improviser et, enfin, à travers un temps de recherche personnelle guidée pour aboutir à une écriture plateau qui sera présentée deux fois au public. Cette formation intensive intègre des notions acquises par Nancy Rusek dans son expérience de danseuse et de chorégraphe (D.E danse, Feldenkraïs) et d'Eric de Sarria dans celle de comédien et de metteur-en-scène, tous les deux ayant travaillé au sein de la Compagnie Philippe Genty. Des intervenants ponctuels pourront, par moment, renforcer l’équipe pédagogique.

Chaque séance commence par un travail préparatoire à la manipulation, au mouvement et au jeu scénique.

 

1-  LE MATERIAU ET SA DYNAMIQUE COMME SOURCE ET SUPPORT À LA DRAMATURGIE DE L’IMAGE. (10 HEURES) (Nancy Rusek (5H00) et Eric de Sarria (5H00))

- Exploration des matériaux (4 heures) 

- Détournement des matériaux de leur fonction habituelle (4 heures)

- L'inerte pour affirmer le vivant et vice versa (outil Cie. Genty) (2 heures)

2-  L'INTERPRÉTATION COMME SOURCE ET SUPPORT À LA DRAMATURGIE DE L’IMAGE (23 HEURES) (Nancy Rusek (11H30.) et Eric de Sarria (11H30))

-     La conviction à partir du souvenir (outil Cie. Genty) (3 heures)


-      Rapports de l’interprète au matériau (2 heures)


-     Les points fixes, et les ruptures de tempo et la dissociation et les différentes sortes d’impulses et leur influence sur le jeu et la manipulation (4 heures) 


-      La distanciation : les notions d’intérieur/extérieur (2 heures)


-      L’architecture et la prise de conscience du corps. (2heures)


-     Manipulation et jeux de regard (2 heures)


-     Jeu de l’acteur – manipulateur dans son rapport avec l’inerte (manipulation à vue, ou cachée) (5 heures)


-      Musicalité et manipulation (3 heures)

 

3-  PROGRESSION DRAMATIQUE VERS UNE FORME VISUELLE 
(52,5 HEURES) (Nancy Rusek (26H00) et Eric de Sarria (26H30))

-       Recherche individuelle puis en groupe (35 heures) 

-       Écriture et mise en pratique de la composition (mise en espace, son, lumières : (17 heures 30)

   



4-  OCCUPATION DE L'ESPACE, lieu de l’inconscient et des forces psychiques (12 HEURES) (Nancy Rusek (6h.) et Eric de Sarria (6h.))

-       Architecture de l'espace et des matériaux (outil Cie. Genty) (4 heures) 


-        Les axes (2 heures)

-       Les entrées (1 heures)


-       Les rythmes spatiaux et temporels (3 heures) 


-       Rapports au public (2 heures


       

5-  VOIX ET TRAVAIL SONORE (5 HEURES) (Eric de Sarria 3H00. Nancy Rusek (2H00))

-       La voix comme matière sonore 


-       Les liens entre la voix et les objets, les matières, le jeu d'acteur


-       Le corps et la voix en mouvement.

 

6-  TRANSMISSION DES TECHNIQUES (22 HEURES) 

(Nancy Rusek (11 h.) et Eric de Sarria (11h))

-       Manipulation : marionnettes portées et sur table / matériaux/objets (outil Cie. Genty)


-        Postures et appuis dans la manipulation


-       Mouvements personnels et intégration des mouvements d’autrui.

 

7-  LES POINTS ABORDÉS SPÉCIFIQUEMENT PAR LE MOUVEMENT DANSÉ. (30 HEURES) (Nancy Rusek 30h.))

-       Le mouvement au service du geste, du corps paysage, de la chorégraphie et du matériau (8 heures) 

-       Développement de la mémoire corporelle et intégration des ressentis (2 heures) 

-       Les rapports aux états émotionnels à travers le mouvement (4 heures) 

-       Improvisation et récupération consciente de "L'accident" dans sa composition chorégraphique (et dramaturgique) avec les matériaux  (2 heures) 

-       Points d’appui, dissociation, parties moteurs (2 heures) 

-       Les différentes qualités de mouvement (2 heures) 

 

8-  PRÉSENTATION PUBLIQUE DU STAGE, RESTITUTION ET ÉVALUATION : 8 HEURES  (Nancy Rusek (4H.) et Eric de Sarria (4h.))

 

Les intervenants prévus sont :

- NANCY RUSEK, DANSEUSE, CHORÉGRAPHE, MANIPULATRICE
- ERIC DE SARRIA, METTEUR-EN-SCÈNE, COMÉDIEN MANIPULATEUR

 

D’autres intervenants peuvent être invités à animer plusieurs séances 
 Vous trouverez le CV des principaux intervenants dans la Cv-thèque de www.motsdetetecompagnie.com 
ou en cliquant sur le lien ci-dessous :
https://www.motsdetetecompagnie.com/formations-en-th%C3%A9%C3%A2tre-visuel/les-formateurs/
 

 Moyens pédagogiques et techniques et méthodologie : 
Fourniture des matériaux et des différents types de marionnettes. Selon les exercices, les méthodes pédagogiques employées sont soit expositives, participatives, démonstratives, ou expérientielles, soit elles associent ces différentes méthodes dans un même processus d’apprentissage. Rarement passives, ces méthodes sont plutôt actives. Certains aspects de la formation se rapprochent fortement des conditions de travail professionnel (temps de recherche personnelle et/ou collective) 

 Engagements du stagiaire

Le stagiaire s’engage par le présent contrat à se conformer au programme de formation figurant en annexe 1 et au règlement intérieur des différents lieux où se dérouleront le stage, selon l’article 2. Il s’engage notamment à remplir et signer les documents remis par l’organisme de formation (feuilles de présence journalière, questionnaires d’évaluation) pendant toute la durée du stage et à son issue.

 

 Modalités d’évaluation et de sanction de la formation
-Accompagnement pédagogique individuel en continu pendant toute la durée du stage
- Processus d’évaluation continue selon les critères figurant en annexe 2.

- Travaux pratiques : travail de recherche individuelle et/ou collective en vue d’une présentation publique
-  Évaluation de fin de stage : présentation publique de 10 minutes en moyenne en fin de stage.
-Bilan individuel de fin de stage et établissement des perspectives professionnelles.

 

En application de l’article L. 6353-1 du Code du travail, une attestation mentionnant les objectifs, la nature et la durée de l’action et les résultats de l’évaluation des acquis de la formation sera remise au stagiaire à l’issue de la formation.

Le participant reconnait savoir qu’il n’y a pas de possibilité de prise en charge par le C.P.F.
Il reconnait savoir que cette formation est non diplômante, et non qualifiante.

 

 Dispositions financières 

Cette formation est payante.
Contactez Eric de Sarria à l'adresse ci-dessous: prise en charge possible par OPCO (Afdas) et/ou Pôle-Emploi. Facilités de paiement en cas de prise en charge personnelle.

 

 Dédit ou abandon

En cas de dédit par le stagiaire, l’organisme de formation ne réclamera rien au participant ni à l’organisme prenant en charge cette formation, et en cas d’abandon en cours de cette formation, l’organisme se fera payer au prorata de la présence du stagiaire, auprès de l’organisme de formation (en pourcentage de la prise en charge).

 

 

 

 

 

PLANNING D’UNE JOURNÉE TYPE




 

10H00-11H20: Préparation  ou échauffement

11H30-13H00: Transmission des fondamentaux et des outils de manipulation

14h00 – 17h30: Mise en pratique des outils lors d'exercices, d'improvisations, d’écritures et de recherches individuelles

4 à 6 stagiaires par poste de travail 

Évaluation pédagogique en fin de parcours.
-              Accompagnement pédagogique individuel en continu pendant toute la durée du stage
-              Processus d’évaluation continue selon les critères figurant en annexe -              Travaux pratiques : travail de recherche individuelle et/ou collective en vue d’une présentation publique 
-              Évaluation de fin de stage : présentation publique de 10 minutes en moyenne en fin de stage (PRÉSENTATION À CONFIRMER EN ACCORD AVEC LE GROUPE) 
-            Bilan individuel de fin de stage et établissement des perspectives professionnelles.

En application de l’article L. 6353-1 du Code du travail, une attestation mentionnant les objectifs, la nature et la durée de l’action et les résultats de l’évaluation des acquis de la formation sera remise au stagiaire à l’issue de la formation.

 

Points additionnels :

La formation est dispensée en priorité en français. Il est donc préférable que vous compreniez correctement le français. Cependant les intervenants peuvent dispenser les cours en anglais et/ou espagnol.

Attention ! Rappel !
Pas de possibilité de prise en charge par le C.P.F.
Formation non diplômante, non qualifiante.

 

Ce stage de formation professionnelle s’inscrit dans le cadre du livre III et IV, partie 6, du code du travail

 

    

 

 

ANNEXE 2

CRITÈRES D’ÉVALUATION ET D’ÉVOLUTION

 

Être capable de mettre en avant ses ressources d’interprète-manipulateur au service d’un chorégraphe et/ou d’un metteur en scène ;

TRAVAIL CORPOREL EN MANIPULATION

Intégration des notions techniques (dissociation, impulse, point fixe, direction, niveau,)

Intégration des notions de présence scénique (concentration, conviction, différentiation)

Intégration des notions d’espace et de regard

Évolution du travail corporel (conscience du corps, appuis, organisation corporelle)

Intégration des notions de musicalité et de rythme dans la manipulation de matériaux et de marionnettes

Être capable de développer ses potentialités d’acteur-créateur-manipulateur

JEU

Intégration de la notion des différents rapports au public

Intégration des notions de "distanciation" vis à vis des marionnettes et des matériaux

Intégration de la notion d'écoute active et de prise de conscience dans l’action

Intégration du passage entre manipulateur et protagoniste et vice versa

RESPONSABILITÉ

Autonomie dans la recherche et dans l’apprentissage

Responsabilité́ de soi et de ses partis-pris

Être capable de développer un processus créatif de l’écriture à la réalisation scénique en théâtre visuel.

RESPONSABILITÉ

Responsabilité́ (et respect) vis à vis des autres  au niveau artistique et humain

CRÉATIVITÉ

Sens de la dramaturgie et articulation des différents niveaux d’intention

Mobilisation du corps et investissement personnel en lien avec les autres.

Sens du travail en équipe

Capacité à mettre son imaginaire au service du propos et de son écriture

 

 

 

 

 

ANNEXE 3

RÈGLEMENT INTÉRIEUR DE LA FORMATION

               Il est demandé à chacun et à chacune … :

1.  De respecter scrupuleusement les horaires quotidiens de début et fin de travail. Vous devrez anticiper ces horaires pour votre changement de tenue et pour votre échauffement personnel si vous en ressentez le besoin. 
Le non-respect ponctuel de ces horaires doit faire l’objet d’une dérogation obtenue au préalable auprès de l’organisme de formation. Ce dernier décide seul de l’octroi de la dérogation. Les conditions de cette dérogation (durée de l’absence, mesures à respecter pour le bon déroulement du travail du groupe) seront communiquées lors de sa délivrance au stagiaire.

2.  D’avertir l’organisme de formation le plus longtemps à l’avance possible en cas absence, quelle qu’en soit la cause. Si elle est imprévue, prévenir dès que possible par téléphone un des intervenants. En cas d’arrêt maladie ou d’accident, un certificat médical sera demandé. 
En cas d’absences répétées non justifiées, l’organisme de   formation se réserve le droit, en concertation avec le stagiaire,     d’en tenir compte pour l’évaluation finale de celui-ci.

3.  De respecter strictement le règlement intérieur du lieu où se déroule la formation, indiqué en article 2 du présent contrat, règlement qui sera remis au stagiaire le premier jour de la formation.
Il sera expressément demandé en particulier au stagiaire de coopérer au rangement et nettoyage des lieux de travail et de pause-café, et de ranger le matériel pédagogique et/ou artistique utilisé.

4.  De respecter l’intégrité physique et morale de tous et de toutes, en particulier des personnes participant à l’action de formation, formateurs y compris, ainsi que du personnel attaché au lieu où se déroule l’action de formation. VOIR L’ARTICLE 6 DU PRÉSENT RÈGLEMENT.

5.  Hygiène et sécurité : La prévention des risques d’accidents et de maladies est impérative et exige de chacun le respect total de toutes les prescriptions applicables en matière d’hygiène et de sécurité. A cet effet, les consignes générales et particulières de sécurité en vigueur du lieu où se déroule la formation (cf. article 2), et à défaut de l’organisme professionnel signataire du présent contrat, lorsqu’elles existent, doivent être strictement respectées sous peine de pénalité, voire d’exclusion après plusieurs avertissements.

     6. Lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels.

Si vous notez un comportement de violence et/ou de harcèlement sexistes et sexuels à votre égard ou à l’égard des personnes avec lesquelles vous travaillez, vous devez le signaler au référent ad hoc, Eric Lambla de Sarria. 
De même vous ne devez, en aucun cas, dans le cadre du travail ou à non, avoir un comportement de violence et/ou de harcèlement sexistes et sexuels envers quiconque.  (Article L. 1321-2 du code du travail)

Un tel comportement nécessitera l’exclusion immédiate ou fera l’objet d’un entretien immédiat avant recours aux voies de la justice.

Avec le soutien de la Direction du Développement Culturel , Nantes Métropole Remerciements à Lieu Unique, Nantes.