DU 30 MAI AU 09 JUIN 2023 :
STAGE DE FORMATION PROFESSIONNELLE
MATIÈRE VIVANTE ET MATIÈRE DANSANTE :
UN DIALOGUE EN MOUVEMENT
Polysémie de l’image à travers le dialogue
corps/matériaux
Un stage de formation professionnelle de 9 jours, à Paris
Du mardi 30 mai au vendredi 9 juin 2023!
animé par NANCY RUSEK.
Profil professionnel des stagiaires
Acteurs et actrices, danseurs et danseuses, mimes, clowns, marionnettistes, artistes de cirque, chorégraphes et metteurs et metteuses-en-scène, performeurs, performeuses, plasticiens et
plasticiennes.
Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :
Avoir au moins une expérience professionnelle dans l’art de l’interprétation, de la mise en scène et/ou de la chorégraphie.
Minimum 20 ans.
Objectifs pédagogiques :
- Être capable de nourrir sa recherche gestuelle, à partir de l’écoute de son propre corps en mouvement en lien avec la musicalité des matériaux.
- Être capable de poser les bases d’une dramaturgie naissante à partir des images et de leur métamorphose.
Dates et durée
Durée du stage : 54 heures — 9 jours
Durée hebdomadaire : 30 heures
Du 30 MAI 2023 au 09 JUIN 2023,
du lundi au vendredi de 10H00 à 17H00 (1 HEURE DE PAUSE DÉJEUNER).
CONTENU
«Ces explorations avec le matériau, sont des réflexions sur le caractère éphémère de la trace que l’image en mouvement laisse dans un espace, et sur la notion
constamment changeante de la forme où nos sensations prennent corps. Saisir le temps d’un instant, la poésie physique qui s’en dégage et qui nous laisse rêveur. Dans un monde contemporain où tout
est en perpétuel mouvement, laissons notre esprit vagabonder, photographier des instants en suspension!»
NANCY
RUSEK
Chaque séance commence par un travail préparatoire à la manipulation, au mouvement et au jeu scénique.
· LE MATERIAU ET
SA DYNAMIQUE COMME SOURCE ET SUPPORT DE L’IMAGE
(22 HEURES 30)
- Découverte et exploration des matériaux
- Mise en valeur de l’inerte pour affirmer le vivant et vice versa
- Mise en dialogue et mouvement des matériaux et du corps
· LES POINTS
ABORDÉS SPÉCIFIQUEMENT PAR LE MOUVEMENT DANSÉ.
(22 HEURES 30)
- Le mouvement au service de l’image dans la manipulation de matériaux et la chorégraphie: les appuis, les architectures
corps/espace/matériaux, les différentes dynamiques et qualités du mouvement, la résonnance et l’écho des matériaux sur les mouvements du corps et vice-versa, le surgissement de
multiples sens conscients et inconscients à partir des métamorphoses des images, la polysémie des images à travers le dialogue corps/matériaux,…
· TRAVAIL SONORE
(6 HEURES 30)
- Autour de la matière sonore du corps, et des matériaux
- Les liens entre mots/mouvement/matière
· RETOURS ET ÉVALUATIONS (2 HEURES 30)
Intervenants
L’intervenante principale prévue est :
- NANCY RUSEK, DANSEUSE, CHORÉGRAPHE, MANIPULATRICE
Informations supplémentaires :
· En lien avec ce
travail, on explorera la musicalité du corps et la sonorité des matériaux, avec le danseur et chorégraphe,
John Degois.
De même une recherche du mouvement du corps et du matériau en résonnance avec les mots sera initiée par Fanny Tirel.
Lieu
STUDIO PHILIPPE GENTY, 40 RUE SEDAINE, 75011 PARIS
Planning d'une journée type
10H00-13H30 : Préparation et échauffement (en lien avec la méthode Feldenkrais) et exercices pratiques
14H30-17H : Improvisations et recherches guidées.
Nombre de participants :10
Inscription et renseignements :
motsdetetecompagnie(arobae)yahoo.com
Inscription ouverte depuis le 10 mars 2022
Prise en charge possible via Pôle-Emploi et/ou l’Afdas
Pas de prise en charge CPF
Formation ouverte aux personnes en situation de handicap
(si compensation possible)
Type d’action de formation
Catégorie n°1 prévue par l’article L.6313-1 du Code du travail: Élargissement et approfondissement des compétences artistiques, dans le cadre de la formation
professionnelle.
Ce stage de formation professionnelle s’inscrit dans le
cadre du livre III et IV, partie 6, du code du travail
Le participant reconnait savoir qu’il n’y a pas de possibilité de prise en charge par le C.P.F.
Il reconnait savoir que cette formation est non diplômante, et non qualifiante.
Niveau de connaissances préalables nécessaire avant l’entrée en formation (PRÉ-REQUIS)
Diplôme de fin de formation initiale (français ou étranger) ou une formation artistique d’un an minimum ou une expérience professionnelle artistique de trois ans
minimum
La formation peut s’adresser aux personnes en situation de handicap, mais pour les personnes à mobilité réduite, une les habilitations des lieux d’accueil reste à
confirmer.
D’autres intervenants peuvent être invités à animer une ou deux séances
Vous trouverez les CV dans la Cv-thèque de www.motsdetetecompagnie.com
La formation peut s’adresser aux personnes en situation de handicap, mais le lieu ne dispose pas d’aménagement susceptible d’accueillir des personnes à mobilité réduite. (Étude des
compensations)
Elle est dispensée en priorité en français. Il est donc préférable que vous compreniez correctement le français. Cependant les intervenants peuvent dispenser les cours en anglais et/ou
espagnol.
Attention ! Rappel !
Pas de possibilité de prise en charge par le C.P.F.
Formation non diplomante, non qualifiante.
PLANNING D’UNE JOURNÉE TYPE
10H00-11H30: Préparation ou échauffement
11H15-13H00: Transmission des fondamentaux et des outils de manipulation
14h00–17h00: Mise en pratique des outils lors d'exercices, d'improvisations, d’écritures et de recherches individuelles
Informations complémentaires (méthodologie, ...)
La méthodologie est fortement inspirée de la pédagogie de Philippe Genty et de Mary Underwood.
Les fondamentaux de manipulation sont transmis à travers des échauffements préparatoires à la
manipulation proprement dite. Un travail de composition dramaturgique et chorégraphique accompagne celui de l’écriture incluant mouvement, manipulation et jeu d’acteur.
Cette écriture plateau pourra être présentée (gratuitement) devant un public restreint.
Cette formation intègre des notions acquises par NANCY RUSEK tout au long de sa carrière de danseuse et chorégraphe puis de manipulatrice au sein de la Compagnie Philippe Genty.
méthodes pédagogiques :
Selon les exercices, les méthodes pédagogiques employées sont soit expositives, participatives, démonstratives, ou expérientielles, soit elles associent ces différentes méthodes dans un même processus d’apprentissage. Rarement passives, ces méthodes sont plutôt actives. Certains aspects de la formation se rapprochent fortement des conditions de travail professionnel (temps de recherche personnelle et/ou collective)
Supports fournis aux stagiaires
Différents types de marionnettes sont proposés comme support de jeu et de manipulation, de
même que les matériaux nécessaires au jeu et à la transmission des outils pédagogique.
Au niveau des ressources, un livre et des documents papiers et numériques seront montrés aux stagiaires, voire distribués.
3 à 5 stagiaires par poste de travail
Évaluation pédagogique en fin de parcours.
- Accompagnement pédagogique individuel en continu pendant toute la durée du stage
- Processus d’évaluation continue selon les critères figurant en annexe 2.
- Travaux pratiques : travail de recherche individuelle et/ou collective en vue d’une présentation publique
- Évaluation de fin de stage : présentation publique de 5 minutes en moyenne en fin de stage
- Bilan individuel de fin de stage et établissement des perspectives professionnelles.
En application de l’article L. 6353-1 du Code du travail, une attestation de fin de stage mentionnant les objectifs, la nature et la durée de l’action et les résultats de l’évaluation des acquis de la formation sera remise au stagiaire à l’issue de la formation.
ANNEXE 2
CRITÈRES D’ÉVALUATION ET D’ÉVOLUTION SELON LES LES OBJECTIFS
OBJECTIF: Être capable de nourrir sa recherche gestuelle, à
partir de l’écoute de son propre corps en mouvement en lien avec la musicalité des matériaux |
TRAVAIL CORPOREL EN MANIPULATION |
Intégration des notions techniques (dissociation, impulse, point fixe, direction, niveau,) |
Intégration des notions de présence scénique (concentration, conviction, différentiation) |
Intégration des notions d’espace et de regard |
Évolution du travail corporel (conscience du corps, appuis, organisation corporelle) |
Intégration des notions de musicalité et de rythme dans la manipulation de matériaux et de marionnettes |
OBJECTIF: Être capable de poser les bases d’une dramaturgie naissante à partir des images et de leur métamorphose. |
JEU |
Intégration de la notion des différents rapports au public |
Intégration des notions de "distanciation" vis à vis des marionnettes et des matériaux |
Intégration de la notion d'écoute active et de prise de conscience dans l’action |
Intégration du passage entre manipulateur et protagoniste et vice versa |
RESPONSABILITÉ |
Responsabilité́ (et respect) vis à vis des autres au niveau artistique et humain |
CRÉATIVITÉ |
Sens de la dramaturgie et articulation des différents niveaux d’intention |
Mobilisation du corps et investissement personnel en lien avec les autres. |
Capacité à mettre son imaginaire au service du propos et de son écriture |
ANNEXE 3
RÈGLEMENT INTÉRIEUR DE LA FORMATION
Il est demandé à chacun et à chacune … :
1. De respecter scrupuleusement les horaires quotidiens de début et fin de travail. Vous devrez anticiper ces horaires pour votre changement de
tenue et pour votre échauffement personnel si vous en ressentez le besoin.
Le non-respect ponctuel de ces horaires doit faire l’objet d’une dérogation obtenue au préalable
auprès de l’organisme de formation. Ce dernier décide seul de l’octroi de la dérogation. Les conditions de cette dérogation (durée de l’absence, mesures à respecter pour le bon déroulement du
travail du groupe) seront communiquées lors de sa délivrance au stagiaire.
2. D’avertir l’organisme de formation le plus longtemps à l’avance possible en cas absence, quelle qu’en soit la cause. Si elle est imprévue,
prévenir dès que possible par téléphone un des intervenants. En cas d’arrêt maladie ou d’accident, un certificat médical sera demandé.
En cas d’absences répétées non justifiées,
l’organisme de formation se réserve le droit, en concertation avec le stagiaire, d’en tenir compte pour l’évaluation finale de celui-ci.
3. De
respecter strictement le règlement intérieur du lieu où se déroule la formation, indiqué en article 2 du présent contrat, règlement qui sera remis au stagiaire le premier jour de la
formation.
Il sera expressément demandé en particulier au stagiaire de coopérer au rangement et nettoyage des lieux de travail et de pause-café, et de ranger le matériel pédagogique et/ou artistique
utilisé.
4. De respecter l’intégrité physique et morale de tous et de toutes, en particulier des personnes participant à l’action de formation, formateurs y compris, ainsi que du personnel attaché au lieu où se déroule l’action de formation. VOIR L’ARTICLE 6 DU PRÉSENT RÈGLEMENT.
5. Hygiène
et sécurité : La prévention des risques d’accidents et de maladies est impérative et exige de chacun le
respect total de toutes les prescriptions applicables en matière d’hygiène et de sécurité. A cet effet, les consignes générales et particulières de sécurité en vigueur du lieu où se déroule la
formation (cf. article 2), et à défaut de l’organisme professionnel signataire du présent contrat, lorsqu’elles existent, doivent être strictement respectées sous peine de pénalité, voire d’exclusion après plusieurs avertissements.
6. Lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels.
Si vous notez un comportement de violence et/ou de harcèlement sexistes et sexuels à votre égard ou à l’égard des personnes avec lesquelles
vous travaillez, vous devez le signaler au référent ad hoc, Eric Lambla de Sarria.
De même vous ne devez, en aucun cas, dans le cadre du travail ou à non, avoir un comportement de violence et/ou de harcèlement sexistes et sexuels envers quiconque. (Article L. 1321-2 du code du travail)
Un tel comportement nécessitera l’exclusion immédiate ou fera l’objet d’un entretien immédiat avant recours aux voies de la justice.