Marlène, Marionnette de Philippe Genty et Mary Underwood
MANIPULATION DE MARIONNETTES
DRAMATURGIE ET MOUVEMENT
«La magie de la marionnette repose sur le fait que le spectateur accepte le temps d’un spectacle de croire à la vie d’une figurine dont il sait pertinemment qu’elle en est dénuée. Cette croyance s’appuyant sur le désir enfoui en chacun de nous, il va suffire de l’éveiller avec suffisamment de persuasion pour qu’elle resurgisse, permette l’enchantement, et entraîne le spectateur dans un voyage aux confins de son imaginaire.
Cette porte ne peut s’ouvrir qu’avec une clef dont le manipulateur a le secret. Et qui repose essentiellement sur sa propre capacité non seulement à animer, mais à croire
lui-même à l’âme qu’il octroie aux objets qu’il anime. Le manipulateur est un passeur qui doit, par sa propre conviction, prendre la main du spectateur pour le guider dans un labyrinthe d’illusions.»
Paysages intérieurs - Philippe Genty
DU 23 AU 27 OCTOBRE 2023
animé par Marzia Gambardella et Pierrik Malebranche
SPÉCIFICITÉS DE LA FORMATION
Le stage propose d'explorer les possibilités dramaturgiques qui surgissent de la relation entre l'acteur-manipulateur et la marionnette.
Il s'agit d’aborder les fondamentaux de la manipulation de marionnettes (en particulier de la marionnette portée, la marionnette type bunraku et de la marionnette de table), et de trouver la singularité et la pertinence d’une écriture à travers cet art.
Le dialogue avec l'inanimé est un jeu continu de reflets et de renvois : la stimulation du manipulateur correspond à une réponse de la marionnette qui devient une nouvelle question pour le manipulateur et ainsi de suite dans une mise en abîme où les frontières entre manipulateur et manipulé se fondent dans un dialogue continu.
Nous découvrirons la marionnette comme un partenaire, un prolongement, un écho de notre inconscient et nous laisserons sa dynamique évocatrice guider la rencontre avec nos ressources intimes, notre mémoire, nos souvenirs, nos paysages intérieurs.
Nous plongerons dans ce dialogue, en articulant notre relation entre dissociation et contamination pour découvrir différentes possibilités d'écriture scénique.
OBJECTIFS
- Être capable d’intégrer les outils et s’en approprier pour développer sa propre recherche avec la marionnette.
- Être capable de développer une écriture plateau nourri par ses propres paysages intérieurs et stimulé par la rencontre avec la marionnette.
- Être capable d'ouvrir une porte sur d’autres possibles et d’autres types d’écritures
AXES DE TRAVAIL
- Les enjeux de la manipulation à vue seul ou à plusieurs
- La relation entre l'acteur/les acteurs et la marionnette
- Conscience du corps et du geste
Ouverture et écoute sont les outils de base pour développer et articuler la relation entre marionnettiste et marionnette; il s’agit des conditions nécessaires pour aborder cette écriture plateau.
CONTENU
1 TRANSMISSION DES TECHNIQUES DE MANIPULATION (15 HEURES)
- Manipulation : marionnettes portées et sur table (outil Cie. Genty)
- points fixes et axes de rotation
- ruptures de direction, de rythme, de jeu
- La dissociation, le placement du regard
- La distanciation : les notions d’intérieur/extérieur
- musicalité et manipulation
2 L'INTERPRÉTATION (10 HEURES)
- La conviction à partir de ses ressources propres (outil Cie. Genty)
- Rapports du comédien à la marionnette: jeu de présence et d’effacement
- L’architecture du corps dans ses différentes parties et dans l’espace : directions, niveaux, gestes et postures, rythmes, topographie...
3 ECRITURE ET PROGRESSION DRAMATIQUE (10 HEURES)
- Le chœur et le récit choral)
- Vers une forme de théâtre visuel
- La musique et l’environnement sonore, comme éléments fondamentaux d’écriture (appui, rapport au silence, place et rôle dans l’écriture chorégraphique)
PLANNING D’UNE JOURNÉE TYPE
9h30 – 10h15: Échauffement et préparation
10h15 – 13h00: Transmission des fondamentaux et des outils de manipulation
13h – 14h: pause
14h00 – 17h30 : Mise en pratique des outils lors d'exercices, d'improvisations, d’écritures et de recherches individuelles
DURÉE ET LIEU
Du 23 au 27 Octobre 2023
Horaires : 9h30 – 13h 14h – 17h30 (35 heures en tout)
Lieu : Studio Philippe Genty 40 rue Sedaine, 75011 Paris
PUBLIC CONCERNÉ
Le stage s’adresse à des artistes-interprètes et à des artistes-créateurs qu’ils soient danseurs, comédiens, artistes de cirque, mimes, marionnettistes, clowns, performeurs…
Le nombre de participants est limité à 12.
Ouvert aux personnes en situation de handicap après étude des compensations.
TARIF ET PRISE EN CHARGE
Coût du stage: Prise en charge individuelle 550 euros avec facilités de paiement en 3 fois ou
Prises en charge AFDAS et Pôle Emploi possible
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INSCRIPTION ET RENSEIGNEMENTS DÈS LE 5 JUILLET 2023
Administratif: Éric de Sarria | 0683827787 | motsdetetecompagnie(arobase)yahoo.com
Pédagogique: Marzia Gambardella | 0607726694 | marziagambardella(arobase)gmail.com
Pierrik Malebranche | 0682442272 | pkmalebranche(arobase)yahoo.fr
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La méthodologie est fortement inspirée de la pédagogie de Philippe Genty et de Mary Underwood.
Les fondamentaux de manipulation sont transmis à travers des échauffements préparatoires à la manipulation proprement dite. Un travail de composition dramaturgique et chorégraphique accompagne celui de l’écriture incluant mouvement, manipulation et jeu d’acteur.
Cette formation intègre des notions acquises par Pierrik Malebranche et Marzia Gambardella tout au long de leurs carrières respectives de danseur et comédienne puis de manipulateur/trice au sein de la Compagnie Philippe Genty.
Supports fournis aux stagiaires
Différents types de marionnettes et de matériaux sont proposés comme support de jeu et de manipulation. Le studio permet, en outre, un travail de son et de lumière.
Livres et documents papiers et numériques seront disponibles pour plus d’informations.
3 stagiaires par poste de travail.
Évaluation pédagogique en fin de parcours.
Une évaluation continue est faite par l’intervenante aux stagiaires, tant à la suite des exercices que des improvisations (commentaires donnés par l’ intervenante et par les stagiaires eux-mêmes sous l'écoute des intervenants) .
En cours de stage, des entretiens impromptus sont organisés à la demande du groupe, des participants et/ou de l’intervenante.
Un temps d'écoute et d'échange est pris en fin de stage pour évaluer le parcours effectué et évoquer les perspectives d' avenir, les types d'emploi, et la forme de la carrière ( développement de l'écriture, réorientation du genre d'interprétation, reprise d'une formation, ...)
Annie Nygaard, in Forget Me Not, Photo Pascal François