Du 19 janvier au 06 février 2026

À TRAVERS SOI

Le processus de création :
de l'intime au jeu

Stage ouvert aux inscriptions :
Les inscriptions seront closes 3 jours avant le début de cette formation.

ANIMÉ PAR HARRY HOLTZMAN, IRÈNE PANIZZI, YACINE PERRET

Ce stage peut s’articuler avec d’autres stages et être considéré comme un seul parcours auprès de l’Afdas ou de France Travail.

Nombre maximum de participants : 12
Ouvert aux artistes internationaux / artistes basé·e·s en dehors de la France.


DURÉE
ET LIEU :

Du 19 janvier au 6 février 2026 (hors week-end)
Horaires : 09h30 - 17h30 (105 heures en tout)
Lieu : Studio Philippe Genty, 40 rue Sedaine, 75011 Paris

TARIF
:
- Prise en charge AFDAS (et autres OPCO, France Travail, compagnies, entreprises, etc…) : 3750 €
- Prise en charge individuelle : 1800 € Net de Taxe (avec étalement de paiement).
- Pas de prise en charge C.P.F. Formation non diplômante, non qualifiante.

 
Il est stipulé qu’aucune somme ne sera demandée en plus au stagiaire, hormis 15 euros d’adhésion annuelle.

LANGUES :
- En français - oui!
- En anglais - yes!
- En italiano - sì!
- En espagnol - también!


POUR QUI? :
- Interprètes professionnel·le·s des Arts Vivants : danseurs, danseuses, , acteurs, actrices, mimes, artistes de cirque, chorégraphes, metteurs et metteuses en scène, Performeurs, Performeuses, marionnettistes,…
- Auteurs et autrices, Plasticiens et Plasticiennes, technicien et technicienne ayant eu au moins une pratique d’interprétation professionnelle.
- Animateurs et animatrices de films d’animation ou de dessins animés.

Niveau préalable requis avant l’entrée en formation: Une formation artistique d’un an minimum dans une école d’Art ou une expérience professionnelle artistique de 2 ans minimum.
La formation peut s’adresser aux personnes en situation de handicap, mais seulement après analyse des compensations et des capacités des structures d’accueil. 

OBJECTIFS :
Utiliser son vécu personnel comme source de création : puiser dans ses émotions, ses souvenirs, ses expériences pour nourrir le jeu et inventer à partir de soi

- Transformer sa singularité en puissance artistique : en s’appuyant sur l’improvisation, identifier et exploiter ce qui rend son jeu unique pour en faire un levier dans l’incarnation comme dans la création.

- Croiser les outils du théâtre, de la danse et de la manipulation d'objet pour donner forme à une création personnelle : accéder à l’imaginaire par le mouvement et les sensations, utiliser la matière comme déclencheur de mémoires et d'émotions, laisser émerger textes et récits à partir du corps et de l'intuition 

- Documenter son processus créatif : tenir un journal de bord artistique (écriture, photo, vidéo, fiction...), pour observer son cheminement, nourrir la création et partager sa démarche

TYPE D’ACTION DE FORMATION :
- Catégorie n°1 prévue par l’article L.6313-1 dans le cadre du livre III et IV, partie 6, du code du travail : Élargissement et approfondissement des compétences artistiques, dans le cadre de la formation professionnelle.

INSCRIPTIONS (dès le 16 juillet 2025)
Pour vous inscrire, merci d’envoyer un CV et une lettre de motivation à :
inscriptions@motsdetetecompagnie.com
Ces documents sont nécessaires avant toute étude de votre candidature par les intervenants pédagogiques.

RENSEIGNEMENTS : 
ADMINISTRATIF
Éric de Sarria | 06 83 82 77 87

PÉDAGOGIQUE
Yacine Perret  ‭
0674596477‬ | yacineperret@gmail.com

La méthodologie est fortement inspirée de la démarche de Philippe Genty et de Mary Underwood, la matière de leurs spectacles étant leurs propres rêves et la mise en scène de rêves collectifs à travers une écriture qui allait de la table au plateau et à la confrontation des matières, des objets et des marionnettes

Publié 16 juillet 2025
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(PARIS) DU 12 AU 16 JANVIER 2026 - MODULE 2